[Expo] Getty Center - Exposition permanente - Los Angeles

UN MUSÉE AU-DESSUS DE LA VILLE
Le Getty Center à Los Angeles abrite le J. Paul Getty Museum. Un lieu magnifique.

Le Getty Center est un campus culturel et de recherche situé à Los Angeles. Le musée est l'idée de Jean Paul Getty qui fit fortune dans l'exploitation du pétrole et devint collectionneur d'art. Il a fait construire une somptueuse villa romaine dans le quartier Pacific Palisades. Il a ensuite fait construire le Getty Center, l'un des complexes culturels les plus vastes au monde, qui a ouvert ses portes en 1997. Le musée Getty comprend des collections d'oeuvres européennes et américaines, allant du moyen-âge au 19ème siècle. Des sculptures, peintures, dessins, manuscrits, arts décoratifs et photographies. Le bâtiment a été réalisé par l'architecte Richard Meier sur une colline de Brentwood. La Villa Getty est inaccessible suite au gigantesque incendie de janvier. Nous nous rendons au Getty Center. Suivez-nous.

Nous empruntons l'Interstate Highway 405 en direction des collines de Brentwood. Le Getty Center occupe une position géographique dominante et sa silhouette se voit de loin. Le musée est situé sur les Santa Monica Mountains. Depuis l'Interstate 405 nous admirons les montagnes enneigées à l'Est. Si le GPS est utile pour nous sortir du paquet de nouilles menant au Getty Center, un peu d'intuition humaine n'est pas de trop pour nous y retrouver. Nous sommes à présent entre les collines arides de la Sepulveda Pass. Le parking de Getty Center se déploie sur pas moins de 7 étages. Nous garons notre voiture pour $25. L'entrée du musée est gratuite.

Nous remontons jusqu'à la station en bas de la colline. Un tram nous monte ensuite jusqu'au musée. La vallée s'offre à nous depuis les vitres du tram. Nous découvrons les collines, la nature, les arbres, les habitations.

 

 

 

 

A l'arrivée au Getty Center nous découvrons un panorama sublime sur Los Angeles. Nous montons quelques marches et nous arrivons à l'entrée principale. Le Hall du musée est immense. Nous accédons ensuite à l'esplanade, blanche et lumineuse sous le soleil. La construction marie le métal, le verre et la pierre blanche (du traversin italien) pour accentuer la luminosité éblouissante du lieu. Des parapluies « Sun Sol » sont à disposition, pour le soleil l'été et parfois pour la pluie. L'esplanade est entourée de quatre pavillons qui accueillent les collections permanentes et d'un pavillon dédié pour les expositions temporaires. La construction de l'ensemble du site s'est étalée sur douze ans, de 1985 à 1997. L'architecte Richard Meier a bénéficié d'un budget estimé à un milliard de dollars.

Nous descendons vers un promontoire garnis de cactus. Nous profitons d'une vue sur Los Angeles. Nous percevons alors le gigantisme de la ville. Le centre ville historique, Downtown Los Angeles, est visible au loin, à 25 km. Le bord de mer est diffus dans la brume. Le soleil de février est aveuglant. Un rapace survole les visiteurs.

 

Nous parcourons les remarquables escaliers, passerelles et couloirs qui relient les pavillons entre eux. Nous voyons des cerfs au flanc des collines. Le Getty Center est un lieu qui allie à merveille l'architecture, la végétation, la nature, la vue sur la ville, avec un savoureux jeu de cache-cache de par sa construction. Nous atteignons le niveau -1 du pavillon Ouest.

 

 

Nous parcourons l'exposition « María Magdalena Campos-Pons: Behold ». Née à Cuba, María Magdalena Campos-Pons réalise des photographies, des aquarelles, des installations et des performances qui retracent les impacts culturels et personnels de la migration et de la mémoire. Les salles sont grandes et bien éclairées. Cette exposition est présentée en anglais et en espagnol. Nous trouvons une librairie à cet endroit, en plus de la librairie principale du hall d'accueil.

María Magdalena Campos-Pons - Mobile #1, 2021, From the series: The Rise of the Butterflies

María Magdalena Campos-Pons - Red Composition, 1997, from the series Los Caminos (The Path)

María Magdalena Campos-Pons - Garnment for Habla La Madre, 2014

 

Nous montons d'un étage voir les sculptures et l'Art Déco au niveau de la Plaza. Au premier étage (upper level) du Pavillon Ouest, nous voyons des peintures et sculptures européennes du XIXème siècle. Dans une salle nous admirons des classiques de l'Impressionnisme (Degas, Manet, Monet, Van Gogh, Cézanne, Pissarro).

 

Vue de l'exposition permanente 

William-Adolphe Bouguereau, Jeune Fille se défendant contre l'Amour, vers 1880

 

Charles Cordier, Câpresse des Colonies, 1861

 

Nous notons l'usage du mot câpresse, un peu vieilli en France. Au Musée d'Orsay à Paris, un buste similaire de Charles Cordier utilise le mot femme, moins précis. Le mot câpresse indique que la femme représentée habite les Antilles françaises et est issue d'un parent noir et d'un parent mulâtre.

Francisco José de Goya y Lucientes (Francisco de Goya), Corrida, Suerte de Varas, 1824

Théodore Géricault, Trois Amants, 1817-1820

Nous voyons la seule peinture érotique connue de Théodore Géricault. Deux amants enlacés et une compagne alanguie dans un même lit.

Nous sortons sur l'esplanade. Nous profitons de l'architecture. Tout est calme en ce lieu spacieux. Nous allons dans un autre pavillon voir l'exposition « Sensing the Future : Experiments in Art and Technology (E.A.T.) ». Avec la Machine Modulo nous nous amusons à modifier notre voix. C'est une exposition ludique.

Nous descendons vers le jardin central, avec son labyrinthe floral constitué d'azalées. Nous y accédons par un sentier longé par une cascade d'eau. Les essences sont variées. Nous croisons un colibri. Les vues sont de nouveau superbes. 

 

Nous arrêtons là notre visite. Nous ne verrons pas les collections des Pavillons Nord, Est et Sud. Nous reviendrons un autre jour pour le Pavillon destiné aux expositions temporaires (ici).

Nous décidons de redescendre à pied vers le parking. Un panneau nous invite à faire attention aux coyotes, aux pumas et aux crotales. Nous n'en croisons pas.

Un lieu divin.

Henry Moore, Bronze Form, 1985